CRÓNICAS DIARIAS #70SSIFF: DÍAS DE ZINEMALDIA cumple su 18ª CITA con todos aquellos que quieran estar informados del día a día del certamen a través de nuestras crónicas.

Cada día trataremos de haceros llegar nuestras opiniones sobre las películas incluidas a concurso en la Sección Oficial, así como algunas de las películas visionadas en otras secciones del festival, así como algunos comentarios y/o críticas sobre películas que hayan llamado la atención a público y prensa… y por supuesto, las anécdotas que originen las estrellas que desfilen por la alfombra roja.
CINE, CINE, CINE… MÁS CINE POR FAVOR, QUE TODO EN LA VIDA ES CINE Y LOS SUEÑOS, CINE SON.

CRÓNICA DEL DÍA JUEVES 22 DE SEPTIEMBRE
Séptimo día de Dcine.org en el Festival
Sobre cuáles han sido mis sensaciones, algo de opinión, y un poco de crítica…
Firmado por Reverendo

COMENTARIO GENERAL

• Aprovechando que en esta edición se han reunido tres de las actrices más interesantes y boyantes del panorama internacional, deseo señalar que estos rostros ya son una realidad de firmamento interpretativo… jóvenes y sobradamente preparadas, las seguiré hasta donde me propongan, porque son muy buenas, porque tienen un futuro por delante que os propongo no os perdáis, y porque crean adicción cada vez que aparecen en pantalla… y porque son una invitación personal para ver la película (seguro que si no os gusta la peli podréis salir diciendo que al menos salía «ella»).

• FLORENCE PUGH (26 años)
  La hemos podido disfrutar con «No te preocupes querida» de Olivia Wilde y con «The Wonder» de Sebastian Lelio… ya nos enamoró en este mismo festival con uno de sus primeros trabajos «Lady Macbeth» de William Oldroyd.
• NOEMI MERLANT (33 años)
  La hemos podido disfrutar en un papel cómico, inusual en ella, como el de «El inocente» de Louis Garrel, y también en uno dramático como es «Un año, una noche» de Isaki Lacuesta… y antes con otros trabajos como «Retrato de una mujer en llamas» de Céline Sciamma.
• VICKY LUENGO (32 años)
  La hemos podido disfrutar con la magnífica «Suro» de Mikel Gurrea, y anteriormente con la serie de televisión «Antidisturbios» de Rodrigo Sorogoyen.
• ANA DE ARMAS (34 años)
  La veremos mañana viernes gracias a la película sorpresa de este año que será «Blonde» de Andrew Dominik, y antes enamorándonos con apariciones magnéticas como en «Sin tiempo para morir» o «Puñales por la espalda» o «Blade Runner».

// SECCIÓN OFICIAL //

DCINE (Reverendo): (6,5 / 10)

DCINE (Barry Collins): (0 / 10)

DE QUE VA: Región irlandesa de las Midlands, 1862. Una niña deja de comer pero permanece milagrosamente viva y en buen estado. La enfermera inglesa Lib Wright es llevada a un pequeño pueblo para observar a Anna O’Donnell, de once años. Abundantes turistas y peregrinos se reúnen para contemplar a la niña que, según se dice, ha sobrevivido sin comer durante meses. ¿Acaso alberga el pueblo a una santa que «sobrevive con el maná del cielo» o existen motivos más siniestros?

COMENTARIO DCINE: en palabras de su director (Sebastian Lelio)… «la película no ataca la fe, sino el fanatismo religioso». La misión de una enfermera para que se sepa la verdad sobre un falso milagro en la Irlanda del siglo XIX me ha gustado, me ha parecido que aporta interesantes momentos de reflexión y está presentada con una factura técnica y visual de altura (la fotografía de Ari Wegner «El poder del perro» es para quitarse el sombrero).
No hay grandes sorpresas ni giros que impacten, se sustenta en una planificación milimétrica, es contenida, y acude a una eterna lucha entre lo espiritual y lo científico, entre la razón y fe.
Se mueve en un terreno esquivo, por momentos parece un western, por momentos un estudio de personajes, o incluso una película de suspense…
La pena es que siendo de NETFLIX… la potente belleza visual de la propuesta bien merecería disfrutarse en el marco de la sala de cine.

POSIBILIDADES PARA ESTAR EN EL PALMARÉS:

DCINE (Reverendo): (5 / 10)

DCINE (Barry Collins): (0 / 10)

DE QUE VA: Desde finales de los 60 hasta principios de los 80 del siglo XX, Kong Xiu, una trabajadora común y corriente, logró romper con gran valentía las cadenas de dos matrimonios desgraciados y, en el tiempo libre que le permitían sus pesadas jornadas laborales en un taller, maduró hasta hacerse escritora. Basada en la novela autobiográfica Dream, de la escritora Zhang Xiu Zhen.

COMENTARIO DCINE: esta una de esas películas de la que no tengo absolutamente nada que destacar. Ni dirección, ni guion, ni interpretaciones…. Es una película sin personalidad. Ni fu ni fa. Ni buena ni mala. Simplemente anodina… se ve pero no se disfruta… está elegantemente rodada pero no ofrece nada destacable.

POSIBILIDADES PARA ESTAR EN EL PALMARÉS:

// ENTRE EL RESTO DE PELÍCULAS VISIONADAS //

DCINE (Reverendo): (4,5 / 10)

DCINE (Barry Collins): (0 / 10)

DE QUE VA: El esperado regreso del galardonado director será con la historia de Bardo, un periodista y documentalista mexicano de gran prestigio que vuelve a su país con la esperanza de encontrarse cara a cara con su identidad, sus lazos familiares, algunas memorias absurdas de su pasado y un nuevo México que no se parece nada al que algún día dejó atrás. Este es un viaje al pasado para reconciliarse con la cruda realidad del presente. 

COMENTARIO DCINE: se anunciaba una película de casi 3 horas y esta mañana recibíamos un aviso que anunciaba como el cineasta mexicano había recortado en 22 minutos la película después de verla por primera vez en el Festival de Venecia… y lo hemos agradecido…
Un intento de semi autobiografía entre lo confesional, lo autoparódico y lo autoindulgente donde van surgiendo diálogos, reflexiones y secuencias interesantes, pero donde el conjunto no funciona, genera cansancio… y sobre todo se acumulan muchos elementos oníricos al estilo Terrence Malick y/o Fellini con los que Iñárritu trata de transcender pero que me patinan hasta llegar al ridículo.
Es exceso y un artificio constante…
La amarás o la odiarás…

CRÍTICA DEL DÍA
De entre todas las películas vistas en el día de hoy, elijo una y la valoro, la examino, la enjuicio…
Hoy quiero hablar de…
Firmado por Barry Collins

CRIMES OF THE FUTURE (Crímenes del futuro) de David Cronenberg (Canadá, Grecia)

PROYECCIÓN ESPECIAL PREMIO DONOSTIA
«Ciencia Ficción / Fantasía / Terror»
Director y guionista canadiense que pertenece al grupo de cineastas de autor con una absoluta obsesión por mutar, transformar o experimentar con el físico humano en vínculo con la perturbación psicológica de sus personajes… ejemplos son muchos… y entre sus mejores trabajos se encuentran Scanners (1981), Videodrome (1983), La mosca (1986), Inseparables (1988) o Crash (1996).
Proviene de la Sección Oficial a concurso del pasado Festival de Cannes.
En España será distribuida por TwelveOaksPics y VerCine (estreno en salas el 23/09/2022).

DCINE (Reverendo): (3 / 10)

DCINE (Barry Collins): (3 / 10)

CRÍTICA: quizá como reclamo comercial o como otra forma retorcida de vender su trabajo, el gran y perturbador realizador canadiense David Cronenberg dijo sobre su nueva película «Crímenes del futuro» que va a provocar la estampida de los cines. Supongo que él se refería a lo extremo de algunas de sus escenas e imágenes, pero yo estoy convencido de que será por lo endeble de su argumento y lo insulso de su armamento formal y artístico. Vamos, que es un desastre sin paliativos en el que nada funciona.

El realizador, en claras horas bajas, regresa a elementos y formas de sus grandes y mejores producciones para, de forma harto inexplicable, reducirlas a la nada y el disparate insulso y sin fuerza. Por el absurdo argumento sobrevuela una vaga idea ecologista que pretende funcionar como núcleo principal de este mamotreto, pero de tan leve, superficial, y tonta termina desorientando más al espectador que dándole algo a lo que agarrarse que tenga una mínima enjundia. Y así, entre escena absurda y secuencia sin sentido, el atribulado espectador ha de escuchar sin solución de continuidad una serie de diálogos inextricables repletos de verborrea que se supone científica, pero que sólo consiguen despistar aún más.

Por ahí también pululan varias estrellas de cine de demostrada solvencia, si, pero sus personajes son a cual más tonto y disparatado, y con tan pocas mimbres poco pueden hacer más allá de recitar sus frases sin la menor intensidad e interés, hasta el punto de que incluso el siempre eficaz y ajustado Vigo Mortenssen, persuadido de la desidia general,  no consigue hacer creíble un supuesto personaje protagonista que se pasa media película haciendo ruidos guturales mientras se pasea por unos feos y poco elaborados decorados disfrazado no sé porque razón de una especie de ninja de cómic.

Ni siquiera la música, compuesta por el también ya grande Howard Shore, habitual en la última filmografía de Cronenberg y que se revela como lo mejor de la función, termina de encajar por lo diferente entre su calidad y la poca entidad de las imágenes que acompaña y arropa.

Lo dicho, es una nimiedad al servicio de la nada que gustará a sus fans más acérrimos y a cierta crítica afín al realizador, pero que a buen seguro, conseguirá echar de la sala a más de uno. Y todo eso que ganará, porque así podrá aprovechar para hacer algo que no le haga pensar que ha perdido dos horas de su preciado tiempo…